Вы начинаете с нуля. У вас есть инструмент, друзья, у которых тоже есть инструменты, место, где можно пошуметь, и мечта… что теперь? Вы все хотите делать хорошую музыку. У вас у всех есть мнения. Вы все хотите, чтобы одинаковое количество людей, вошедших в комнату для оркестра, покинуло ее живыми. Вот некоторые вещи, которые я счел полезным установить на первой репетиции оркестра:
Влияния – это краеугольный камень любой группы, и он может довольно быстро сообщить вам, есть ли какая-либо совместимость… как бы странно/банально это ни звучало, думайте о репетиции первой группы как о первом свидании: вы пытаетесь найти если есть что-то общее и стоит ли продолжать. Если один человек помешан на прог-роке, а другой помешан на дэт-метале, вы можете либо создать прог-дэт-метал группу, либо, что более вероятно, эти два человека должны быть в разных группах.
Если вы найдете несколько общих влияний, это отличная отправная точка. Хотя вы никогда не должны выходить и говорить: «Я хочу, чтобы эта группа звучала точно так же, как (вставьте исполнителя)», это поможет создать общую атмосферу, над которой вы будете работать, сказав, что вам нравится звучание (исполнителя) или (исполнителя), а затем со временем найти способ сделать это самостоятельно.
Здесь также следует упомянуть, что вам не нужно начинать писать в первый же день. Иногда, начав с одной-двух кавер-версий, вы сможете увидеть, как вы работаете вместе, а также послужит закладке фундамента. Вы можете оглянуться назад и сказать, что да, мы выучили эту песню всей группой (вперед, команда!), и она рано поднимает моральный дух (это то, что я хотел бы знать много-много групп назад — если вы слишком торопитесь писать, группа падает тоже довольно быстро)
Сотрудничающие стили – вы хотите заранее получить представление о том, как работает каждый участник и как лучше всего с этим работать, изменяя их стили как можно меньше… если это возможно. Например, некоторые гитаристы очень хорошо умеют просто джемовать и придумывать риффы на лету и как бы с опережением. Другим обычно нужно взять идею домой, продумать детали в одиночку и вернуться к практике с точно настроенным риффом.
С этим нужно обращаться совершенно по-разному: если у вас есть гитарист, который является рифф-машиной, вложите деньги в паршивый бумбокс или что-то еще с возможностью записи, поставьте его в комнате, включите запись и отпустите его в город. Вы всегда можете вернуться к ленте позже, чтобы увидеть, что было хорошо, а что нет. Я работал с гитаристом, который забыл больше хороших риффов, чем я когда-либо написал, и мы нашли, что это лучший способ справиться с этим. И наоборот, если кто-то относится ко второму типу, не ждите, что он тут же найдет золото. По всей вероятности, вы просто потратите время на практику, а также сделаете их неудобными.
Помните: вы должны начать беспокоиться только тогда, когда вы позволяете каждому участнику сотрудничать в своем собственном стиле и НИЧЕГО из этого не выходит.
Ожидания от каждого человека – не помешает заранее заложить основные правила. Если кто-то в группе постоянно ниже ваших ожиданий, то это как бы ваша вина, что вы не сообщаете о них. Установите основы:
– Сколько дней тренировок в неделю вы планируете?
-В какие дни можно встречаться?
-Есть ли у кого-то из участников сменный график работы?
-Как вы будете поддерживать связь друг с другом? (примечание: всегда полезно создать лист с мобильными телефонами и адресами электронной почты каждого и убедиться, что у каждого человека есть копия)
– За сколько дней участник должен попытаться сообщить всем, если он не может практиковать? (без учета очевидных экстренных ситуаций… однажды у нас был барабанщик, который опаздывал на прослушивание на час, только для того, чтобы получить от него звонок и выглянуть в окно нашей репетиционной комнаты, чтобы увидеть, что он разбился в полумиле. Он был в порядке, и, очевидно, пунктуальность не была фактором в этой ситуации)
Ожидания от группы в целом – это то, что часто игнорируется и действует как бомба замедленного действия для взрыва группы. Некоторые участники группы могут захотеть бросить свою повседневную работу, отправиться в кругосветное путешествие и продать миллион альбомов. Другие могут рассматривать это как творческую отдушину и просто веселое хобби. А некоторые могут просто хотеть цыплят.
Важно избавиться от этого на раннем этапе и выяснить, что каждый участник хочет делать с тем, что вы все вместе создаете, потому что разговор становится намного сложнее в дальнейшем. Представьте, если бы вы были на грани подписания контракта со звукозаписывающей компанией только для того, чтобы узнать, что половина группы никогда не собиралась ехать в тур… видите дилемму?
Роли участников: Наконец, выясните роли каждого участника (но это также то, что вы можете облегчить). Например, некоторые участники могут лучше справляться с финансами, некоторые лучше организовывать концерты и взаимодействовать с другими группами, некоторые лучше писать основу для песни и т. д.
… и всегда есть кто-то, кто должен быть в группе и следить за тем, чтобы все шло по плану. Если после нескольких репетиций никто больше не активизируется, а ваша группа бесцельно блуждает, что ж, приятель, возможно, это просто вы. Это не так плохо. Если вам интересно, был ли я когда-либо в такой ситуации, я отвечу на это вопросом: как вы думаете, как я смог написать это так легко?
Раскачать.
[ad_2]